ACCADEMIA MUSICALE DI SACILE
XXVIII FVG International Music Meeting 2024
International Composition Prize
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STEFANIA PELLIZZER, violoncello
Ha intrapreso lo studio del violoncello studiando dapprima privatamente, con i Maestri C. Nadal e G. Dimovsky, ed inseguito presso il conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida dei Maestri P. Serafin per il violoncello, R. Gessi e J. Francini per la musica da camera e F. Pirona per quartetto d'archi. Dopo il conseguimento del diploma di laurea ha proseguito gli studi sotto la guida di M.Sinagra.
Ha partecipato a numerose Masterclass e Corsi di Perfezionamento di violoncello e musica da camera, di violoncello ed orchestra e di violoncello solo in Italia ed all'estero, tenuti dai Maestri R. Turrin ed E. Baldini, R. Gessi, E. Balboni, G. Stevanato, M. Fipponi, M. Donninelli, J. Francini, M. Sinagra, E. Bronzi, G. Dimovsky, J. Ocic, J. Perez Tedesco, T. Theeden, V. Sarkissov, D. Moreno, H. D. Varema.
Ha conseguito diversi diplomi a seguito della partecipazione attiva a corsi di formazione per professori d'orchestra (Società cultura e spettacolo, Accademia europea-Vicenza; Jeunesses Musicales, Italian Youth Orchestra-Verona) e per giornalisti dello spettacolo e critici musicali (Parola all'ascolto, in collaborazione con Festival Mozart-Rovereto, Transart Festival Bozen- Bolzano e facoltà di Musicologia dell'università di Cremona).
Svolge attività libero professionale finalizzata sia alla realizzazione di progetti teatrali con teatri italiani ed esteri, enti locali, soggetti privati, sia alla realizzazione di eventi musicali e concerti a favore di associazioni, accademie e scuole statali.
Ha all'attivo incisioni dei concerti per archi e per liuto ed archi di Vivaldi con “Ensamble Diapason” per Soundfile studio, etichetta per la quale è in produzione un ulteriore cd con i concerti per archi di Margola, “L'onda schiva” di F. Bergamaschi per il concorso “Outside Anomalies”; “Italia: ultimo atto” di Ianva per Alphasouth Records ed Audioglobe; “Decade” di AMFL per l'etichetta Finalmuzik.
Collabora con numerosi gruppi orchestrali e da camera in Friuli, nel vicino Veneto ed in Austria ricoprendo spesso il ruolo di spalla di sezione. E' il violoncello del “Quartetto d'archi Hemiolia”, gruppo che si sta attualmente perfezionando sotto la guida del M° S. Kuret. Il quartetto si esibisce regolarmente in concerti e manifestazioni musicali organizzati da enti ed istituzioni sia pubbliche che private, in cornici di grande prestigio, dimostrando buone qualità musicali ed ottenedo sempre buoni riscontri di pubblico e critica.
MICHELE TOFFOLI, violino
Inizia lo studio del violino presso l’istituto Musicale A.Benvenuti di Conegliano per poi proseguirlo al Conservatorio A.Steffani di Castelfranco Veneto, a Firenze con il M° Alberto Bologni e successivamente al Conservatorio G.Verdi di Milano dove consegue brillantemente il diploma di violino sotto la guida del M° Gabriele Baffero allievo del grande violinista Paolo Borciani.
Dal settembre 2000 inizia a studiare privatamente presso l’Università di musica di Vienna con il Prof. M. Frischenschlager e la Prof.ssa B. Schmitt. Ha frequentato corsi di perfezionamento, sia in Italia che all’estero, con i Maestri I.Volochine, Prof. M.Frischenschlager, M° D.Bogdanovich Prof.ssa B.Schmitt ecc…
Tiene concerti con varie formazioni orchestrali e cameristiche italiane ed estere ricoprendo spesso il ruolo di primo violino o concertino e come solista in duo con pianoforte, ottenendo ampi consensi di pubblico e critica. Inoltre si è esibito in varie trasmissioni radiofoniche e televisive locali.
Ha insegnato alla scuola di musica P.Edo ed in seguito alla scuola media a indirizzo musicale G.Lozer di Pordenone. Attualmente alterna l’attività solistica all’insegnamento del violino presso l’associazione culturale Accademia Musicale di Pordenone, la scuola media ad indirizzo musicale Balliana-Nievo di Sacile e l’Accademia Musicale di Sacile.
Dall'ottobre 2013 è consigliere della FVG Academy Orchestra, di cui già dall'anno prima era responsabile della sezione degli archi.
Suona con un violino Dante e Alfredo Guastalla del 1925.
CLAUDIO SCOTT, armonica diatonica
E’ un cantautore e insegnante di armonica diatonica/Bending/Tongue Bloking belga. Cantautore della scuola franco/belga, nel 1967 vince il Festival du pays noir con il brano Le temps di Claude Marlier, suo maestro di canto. Inizia a farsi conoscere tra i giovani del suo paese, era il tempo del "Twist".
In Italia, nel 1977 vince un concorso indetto da una delle più famose radio dell'epoca, radio "E.R.A.Stereo 2000", il "Cantasera". Nel 1978, Dario Zampa, cantautore Friulano, famoso nelle comunità Friulane del mondo, gli produce il suo primo 45 giri, "Il Signor Generale". Resterà a lungo il suo cavallo di battaglia. Nel 1982, incide "Peccato" per la "Pegaso Production" il suo primo album, con un brano supervisionato negli arrangiamenti da Maurizio Vandelli (ex Equipe 84).
Nel 1983, prodotto da Mario di Tommaso arriva all'etichetta discografica Targa con il singolo Pour une enfant/Bambolina, il cui lato A è cantato in lingua francese. Scrive anche per diversi artisti, con alcuni di loro si ritroverà spesso dal vivo, in qualche concerto. Riceve nello stesso anno, dal direttore artistico della Targa, la proposta di partecipare al Festival di Sanremo 1984, ma per motivi personali deve rifiutare l'offerta.
Nel 1994 incide un brano dal titolo Méditation, del quale firma la musica e usufruisce di una poesia di A.Lambrix, l'autore del libro La bataille du charbon, dedicato ai minatori del suo paese, e lo dedica a suo padre scomparso da poco. Questa incisione gli frutterà un disco d'oro per le 58.000 copie vendute e una lunga permanenza nella hit. Incide negli anni successivi Mister Movie tra l'altro, è l'unico in Europa e forse nel mondo a dedicare un disco ai 100 anni del Cinema (1995), faranno seguito Mi vida es mi vida, Cristalli di tempo, Le donne, The Wind ed infine Il Cow-Boy dedicato al suo idolo d'infanzia Roy Roger.
Ora insegna Armonica a bocca (Diatonica) e scrive sigle per grandi aziende nel settore del turismo e altro.
GIULIANO POLES, pianoforte moderno e composizione moderna
Giuliano Poles
"Sono costantemente alla ricerca di nuove sonorità, vibrazioni e fonti di ispirazione per nuovi progetti. Ho una profonda devozione per la musica, che mi permette di comunicare pensieri, emozioni e sentimenti in modi diversi".
Si diploma in pianoforte presso il Conservatorio "Jacopo Tomadini" di Udine. Durante il proprio percorso musicale, studia con alcuni grandi Maestri come Daniel Rivera, Lukas Michel, Luigi di Ilio, Ugo Cividino e Antonio Nimis.
Dopo un periodo di sperimentazione e ricerca musicale, con la pubblicazione di composizioni originali e la produzione di brani orchestrali in stile cinematografico, è contattato da Assaf Kacholi (tenore israeliano noto a livello internazionale con l'ensemble vocale classico-crossover "Adoro", sotto l'etichetta Universal Music). La collaborazione inizia riarrangiando i "grandi classici" della musica italiana e internazionale in chiave Cinematic-Pop, producendo l'Album "Amore" e numerosi singoli; l'arrangiamento originale di "Bella Ciao", viene eseguito dal vivo durante il concerto "Eine Italienische Nacht" di Assaf Kacholi & The Babelsberg Film Orchestra diretta da Robert Reimer e trasmesso dal canale televisivo tedesco RBB.
Nel 2018 lavora fianco a fianco con Lino Franco alla creazione di "Secrets", uno spettacolo teatrale ispirato ai suoi primi due album da solista, prodotto presso gli "FG&P Studios" di Venezia. Lo spettacolo fonde Musica, Danza, Video e Luci per un racconto intimo di emozioni attraverso suoni, movimenti e visuals.
Nel gennaio 2020 fonda l'etichetta musicale "Futura Modulans" (sotto forma di collettivo di artisti, di cui è direttore e A&R) con l'obiettivo di produrre, promuovere e condividere progetti musicali in tutto il mondo. In un'epoca frenetica di consumismo estremo, l'etichetta dà spazio e la giusta esposizione a chi, con estrema sensibilità e dedizione, si esprime liberamente in questa "nicchia" musicale, senza dipendere da alcun canone commerciale.
Da allora ha composto, registrato e prodotto altri 4 album: "Subtle Nuance", "Nyx", "Music from another universe", il recente "Libellum" ed il singolo "Need a reason".
Ad oggi collabora come produttore e arrangiatore per diversi artisti ed etichette indipendenti di tutto il mondo.
SILVANA NICOLETTI, pianoforte principale e complementare
Silvana Nicoletti, si diploma nel 1997 presso il Conservatorio di Stato “G. Tartini” di Trieste, sotto la guida della Prof.ssa Cristina Guarnieri. Segue successivamente i corsi di perfezionamento tenuti dal M° Bruno Mezzena in Pianoforte e Musica da Camera presso l’Istituto Musicale “A. Benvenuti” di Conegliano.
Ha al suo attivo numerose collaborazioni con interpreti vocali che l’hanno portata ad approfondire principalmente i periodi Barocco e Classico. Ha collaborato continuativamente fino al 2009 in qualità di pianista accompagnatrice con le classi solistiche dell’Istituto Musicale “A. Benvenuti” affrontando gran parte del repertorio tradizionale e moderno per strumenti a fiato e pianoforte.
Nel 1993, dall’incontro con la pianista Valentina Marcon, con la quale instaura una stretta collaborazione, nasce il “Clavierduo”, formazione cameristica, tuttora in attività, che prende avvio alla scuola del M° Flavio Zaccaria. In seguito all’attività svolta e ai lusinghieri consensi ottenuti, il duo si concentra soprattutto sul ricchissimo repertorio a 4 mani romantico e moderno, perfezionandosi con i Maestri Franco e Bruno Mezzena che assegnano a questa formazione il diploma di merito nel 2002 e con la prof.ssa Stefania Redaelli nei Corsi di Alto Perfezionamento Musicale di Sacile nel 2012.
All’attività di pianista affianca lo studio e l’approfondimento del repertorio della fisarmonica da concerto.
Attuallmente collabora con l’Accademia Musicale di Sacile in qualità di insegnante di Pianoforte.